这巴洛克十大位作曲家都极大地影响了古典音乐的形态和进程。

	巴洛克时期的音乐在今天比17世纪和18世纪创作时更受欢迎。现在，我们可以即时获得几乎无限的音乐目录，巴洛克独特的音乐风格每年继续吸引和取悦数百万听众。


	


	巴洛克音乐的魅力何在？这是一个创新的时期，作曲家们尝试乐器以及复调的纹理和形式。“巴洛克”一词实际上源于意大利语中的barocco，意思是“怪异”，难怪它仍然吸引着现代观众。


	巴洛克时期的作曲家有许多著名的名字。从巴赫到桑马提尼，这个名单上的每一位作曲家都极大地影响了古典音乐的形态和进程。不过，这是那个时代最著名和最有影响力的作曲家的短名单。还有一些人的遗产也对音乐的未来和发展产生了巨大的影响。


	




	约翰·塞巴斯蒂安·巴赫（Johann Sebastian Bach）


	排在第一位的是约翰·塞巴斯蒂安·巴赫（Johann Sebastian Bach，1685-1750年），他是古典音乐中所有作曲家中最著名的人之一。


	巴赫出生于当今最伟大的音乐家族之一。他是键盘的天才，精通管风琴和大键琴，是一位出色的作曲家。巴赫将巴洛克音乐带入了高潮，几乎以每种音乐形式创作了1000多种作品。


	热门作品：“弦上的气”，“双小提琴协奏曲”，“勃兰登堡三号协奏曲”，“B小调”，“无伴奏大提琴组”


	乔治·弗里德里希·汉德尔


	乔治·弗里德里希·亨德尔（George Frideric Handel，1685-1759年）出生于巴赫，同年出生于50英里外的一个小镇，后来成为英国公民，他的生活与巴赫大不相同。


	亨德尔（Handel）也为他那个时代的每种音乐流派创作。他因创造了英国演说家而闻名，其中最著名的是“弥赛亚”。亨德尔还专门研究歌剧，经常演出意大利风格的颂歌。


	阿坎格洛·科雷利（Arcangelo Corelli）


	Arcangelo Corelli（1653–1713）是意大利老师，小提琴家和作曲家。科雷利（Corelli）对新发明的小提琴的语气掌握使他赢得了整个欧洲的好评。他经常被誉为创造基本小提琴技术的第一人。


	科雷利（Corelli）在表现歌剧的时期（称为巴洛克风格）工作。他同样以大键琴的作品和小提琴的才能而闻名。


	热门作品：“格罗西音乐节”，“圣诞节协奏曲”，“小D奏鸣曲”


	安东尼奥·维瓦尔第


	安东尼奥·维瓦尔第（Antonio Vivaldi，1678–1741年）创作了500多首协奏曲，据信发明了ritornello形式，其主题在整个乐曲中都得以再现。维瓦尔第（Vivaldi）是著名的小提琴演奏家和多产作曲家，经常在维也纳的奥斯佩塔莱德拉皮耶塔（Ospedale della Pieta）担任钢琴大师（Maestro de'Concerti）（器乐总监）。


	在巴洛克时期的后期，都感受到了他的影响力。但是，直到1930年代初，维瓦尔第的许多音乐才被“发现”。这种新发现的音乐使维瓦尔第获得了“巴赫和汉德尔的维也纳对口”的称号。


	乔治·菲利普·泰勒曼


	乔治·菲利普·泰勒曼（George Philipp Telemann，1681-1767年）是巴赫和汉德尔的好朋友，也是当时的杰出音乐家和作曲家。他也出现在巴洛克时期的后期。


	泰勒曼在协奏曲中加入了非同寻常的乐器，这是使他与众不同的原因之一。他的教堂音乐最为著名。作为音乐老师，他以组织学生和向公众提供音乐会而闻名。


	热门作品：“G中提琴协奏曲”，“C小调奏鸣曲”，“巴黎四重奏”


	亨利·珀塞尔


	在仅仅36年的生命中，亨利·珀塞尔（Henry Purcell，1659–1695年）取得了音乐上的成就。他被认为是英格兰最伟大的作曲家之一，也是当时最原始的作曲家。


	赛尔（Purcell）在文字设定方面非常有才华，并为舞台创作了非常成功的作品。他的室内乐和奏鸣曲室内乐，以及教堂和法院的作品，也帮助他在音乐史上树立了自己的名字。


	热门作品：《迪多与埃涅阿斯》，《童话女王》，《小号声》


	多梅尼科·斯卡拉蒂（Domenico Scarlatti）


	多梅尼科·斯卡拉蒂（1685–1757）是另一位著名的巴洛克作曲家亚历山德罗·斯卡拉蒂（Alessandro Scarlatti）的儿子。年轻的斯卡拉蒂（Scarlatti）写了555首著名的大键琴奏鸣曲，其中有一半以上是在他生命的最后六年中写的。


	Scarlatti在他的许多作品中都运用了意大利，葡萄牙和西班牙的舞蹈节奏。他的同时代人也对其表示敬佩，并影响了许多人，包括葡萄牙键盘作曲家卡洛斯·德·塞萨斯（Carlos de Seixas）。


	热门作品：“Essercizi per Gravicembalo”（大键琴奏鸣曲）


	让·菲利普·拉莫


	法国作曲家和音乐理论家让·菲利普·拉摩（Jean-Philippe Rameau，1683-1764年）以其大胆的旋律线条和和声而闻名。这引起了争议，尤其是那些偏爱让-巴蒂斯特·卢利（Jean-Baptiste Lully）或乔瓦尼·巴蒂斯塔·柏哥列西（Giovanni Battista Pergolesi）风格的人。


	除了大键琴，拉美对音乐的最大贡献还在于特拉格迪抒情歌剧。在这些法国抒情悲剧中，他广泛使用了情绪和音乐色彩，这超出了他的同伴。


	约翰·帕切尔贝尔（Johann Pachelbel）


	Johann Pachelbel（1653-1706）向JS Bach的哥哥Johann Christoph Bach教授音乐。巴赫长老说，他的兄弟非常欣赏帕切尔贝尔的音乐，许多人看到两者之间在风格上有相似之处。


	帕切尔贝尔（Pachelbel）的《D大调经典》（Canon in D Major）是他最著名的作品，直到今天，您都可以在无数的婚礼上听到它。然而，受人尊敬的管风琴老师的影响力远远超出了教堂。他对巴洛克音乐的影响导致了许多其他作曲家的成功。


	乔凡尼·巴蒂斯塔·萨马蒂尼


	专门研究双簧管和风琴的乔瓦尼·巴蒂斯塔·萨马蒂尼（Giovanni Battista Sammartini，1700年至1775年），意大利人还担任作曲家，老师和合唱团的指挥。他在那个时期的后期接管了巴洛克时期的场面，他的影响力一直延伸到古典时期。


	萨马蒂尼（Sammartini）是该交响曲的最早作曲家之一，其中68部革命性的作品得以幸存。许多人认为他的交响曲和主题发展是海顿和莫扎特的先驱。