爵士乐与古典音乐有许多不同之处，包括乐器的选择，音乐风格以及音乐的演奏方式。即使两种风格共享某些相同的乐器，但乐器的演奏和呈现方式却揭示了两种音乐形式的独特性质。

	古典音乐可以被认为跨越了一千多年的时间跨度。在这段漫长的时间里，古典音乐在不同的音乐时期经历了许多重大的转变。广泛地说，这开始于中世纪时期，现在继续在21世纪的古典音乐。

相比之下，爵士乐真正开始于19世纪中期的黑奴音乐。这种音乐后来被称为布鲁斯音乐。可以说整个世界的爵士乐都起源于这些压抑的开端，并逐渐发展成为有史以来最流行的音乐类型之一。那么古典音乐与爵士音乐之间有哪些差异呢？


	即兴创作


	即兴创作是使爵士乐与古典音乐区分开的一个基本要素。这个元素是一个创造性的过程，可以使爵士音乐家在演奏时自发地编曲。古典音乐家通常演奏的音符完全与作曲家在页面上写的一样，尽管过去一些主要人物（例如莫扎特和贝多芬）以即席演奏能力而闻名。


	 


	韵律


	节奏的演奏方式是将两种音乐风格区分开的另一个基本要素。即使两种类型都基于常规拍子，但强调的拍子是不同的。古典音乐通常强调每个小节的第一拍，而爵士音乐则强调每个小节的第二拍，并更灵活地处理节奏，从而产生所谓的“摇摆”效果。爵士节拍之间产生的这种张力被称为“晕厥”，这种特征可以追溯到爵士乐的主要先驱之一拉格泰姆。但是，Ragtime本身有时被归类为古典音乐的一种形式，因为它通常由斯科特·乔普林（Scott Joplin）等作曲家创作。Stravinsky和Messiaen等创新者已经实现了古典音乐中极为复杂的节奏效果。


	仪器


	爵士音乐通常结合了铜管乐器，木管乐器和打击乐器。爵士乐大乐队严重依赖铜管乐器，尤其是萨克斯风，这是古典作曲家很少使用的，并且爵士乐中的立式贝司通常是弹拨式的，而不是像古典音乐中那样弯曲的。古典乐团以木管乐器，铜管乐器和打击乐器为特色，但也包括弓弦乐器，例如小提琴，中提琴和大提琴，在爵士乐中很少使用。古典乐团通常有50至100名音乐家。作为乐器差异的另一个示例，爵士三重奏通常由钢琴，立式贝司和鼓组成，而在古典音乐中，三重奏通常由钢琴，小提琴和大提琴组成。钢琴是古典和爵士乐的中心乐器。


	爵士乐演奏者的乐器演奏也不同于古典乐演奏者，有时会用谐和“肮脏”的声音产生与通常在古典音乐中听到的音色不同的音色。作曲家乔治·格什温（George Gershwin）受早期爵士乐的影响，在他的《蓝调狂想曲》（Rhapsody in Blue）开头时就模仿了爵士乐的“肮脏”声音，写了著名的单簧管glissando。


	设定值


	从历史上看，爵士乐演奏者通常在夜总会或酒店或专业爵士俱乐部等休闲场所演出。古典演奏者通常在更正式的环境中表演，例如音乐厅或圆形剧场。但是随着时间的流逝，爵士乐也越来越多地进入音乐厅和其他更正式的场合。著名的爵士单簧管演奏家本尼·古德曼（Benny Goodman）早在1938年就曾在卡内基音乐厅（Carnegie Hall）演出。如今，爵士乐像古典音乐一样，在大学和音乐学院教授，并被许多人认为是“严肃音乐”。


	历史


	古典音乐的历史可以追溯到11世纪，从格里高利圣歌和平原歌曲从单调音乐（写成一条音乐线）发展到有机风琴（两到三条线同时但独立地移动，带来和谐）。到15世纪，作曲家开始创作合唱音乐，并将乐器作品添加到音乐中。自文艺复兴以来，古典音乐的历史通常分为巴洛克时期，古典时期，浪漫时期，现代时期和后现代时期。爵士乐起源于新奥尔良，该爵士乐主要由自由的非洲奴隶的后裔创造而成。爵士乐是从迪克西兰，拉格泰姆，布鲁斯，进行曲和其他影响（包括古典音乐）演变而来的。它的主要历史时期包括秋千，波普和后波普。