通过任何电子方式制作和修改的任何音乐都可以归类为电子音乐

	从迪斯科到杜波斯特泊（dubstep），电子音乐是现代最广泛的类别之一。这种形式的音乐在世界上大多数国家都很流行。电子音乐包括各种各样的音乐风格。它已经存在了50多年，从穆格的进步摇滚时代到莫德的驾驶圣歌。电子音乐已经改变了今天播放的音乐的制作和质量。与传统音乐相比，电子音乐在音乐制作和播放中允许灵活性和创造性，包括修改声音和背景节拍。


	


	起源


	电子音乐是整个20世纪音乐发展的一个主要方面。电子乐器的发展是音乐制作人和作曲家利用新兴电子学进行各种实验的结果。电子乐器是用来复制现有的音乐和公共表演，而不是制作一首新歌。有些乐器，如电口琴，能够合成管弦乐乐器的声音。布沙尼鼓励在微调性音乐创作中使用电子乐器。在电子音乐的推广中，他预言了机器在未来音乐制作中的使用，这个预言几乎立即实现了。


	概述及特点


	电子音乐使用电子乐器和技术在音乐的制作。通过任何电子手段制作和修改的任何音乐都可以归入电子音乐。然而，音乐要精确地电子化，那么音乐的作曲家必须与电子媒介和电子处理互动，应用到他的音乐概念。电子音乐是由不同的声音资源制作的，包括麦克风，电子振荡器，和计算机装置，这些录音然后编辑产生所需的音乐。电子音乐，除现场电子音乐外，通常是通过扬声器与其他乐器或单独播放。电子音乐不是一种音乐类型，而是一种制作音乐的技术。


	3、传播与发展


	1935年，第一台磁带录音机问世，其录音保真度得到了提高。该立体声音响的测试录音始于1942年，当时仅限于德国。第二次世界大战结束时，录音机和磁带被带入美国，这标志着磁带录音机商业化生产的开始。磁性录音带为艺术家、作曲家和制作人带来了各种各样的声音可能性。音频磁带便宜可靠，这使它比任何其他音频媒体更受欢迎。磁带可以编辑、放慢速度、回放和转发。由于磁带使用方便，电声磁带音乐于1944年问世。很快，巴黎的作曲家们开始使用磁带录音机来提高被称为Musique Concrete的作曲技术。计算机的影响导致了电子音乐在世界各地的进一步传播。


	4、更大的意义和遗产-


	21世纪电子音乐领域的持续发展很大程度上归功于互联网的兴起和发展。流媒体音乐和视频网站，如Spotify和YouTube，使访问音乐比以往任何时候都更容易。推广电子音乐也变得更容易了，尤其是对那些以前可以拿到唱片合约的艺人来说。艺术家们在工作室里录制歌曲的时间更少，因此能够在短时间内录制更多的歌曲。艺术家也可以创建他们的软件合成器和各种作曲环境，使他们的音乐。


	5、著名的艺术家和乐器使用


	第一个值得注意的电子音乐是由撒迪厄斯·卡希尔(Thaddeus Cahill)在20世纪初做出的，他利用旋转发生器和电话接收器将电信号转换成声音。他称他的发明为telharmonium。意大利未来主义画家Luigi Russolo提出用反映当前技术的乐器制作的音乐来取代旧音乐。他制造了一种机械激活的噪音仪器，叫做intonarumori。劳伦斯·哈蒙德在20世纪30年代发明了哈蒙德风琴，它产生的和声内容不会随着演奏者在键盘上演奏而减弱。